10 músicas fáceis para tocar no xilofone
Aprendam 10 músicas fáceis para tocar no xilofone, para desenvolver ritmo, coordenação de forma musical e divertida
Aprender músicas conhecidas é uma das melhores formas para aprender a tocar um instrumento. Em vez de praticarem apenas escalas ou sequências de notas, é mais divertido e interessante trabalhar ritmo, coordenação e memória com melodias que já conhecem e gostam.
O xilofone é particularmente útil para este tipo de aprendizagem porque cada lâmina corresponde a uma nota definida, como no piano. Isso permite ver a relação entre notas mais graves e mais agudas e perceber rapidamente os movimentos da melodia. Mas há uma diferença importante entre os vários modelos: alguns xilofones de iniciação são diatónicos e têm apenas as notas de uma escala, enquanto os modelos cromáticos acrescentam sustenidos e bemóis e permitem tocar um repertório mais amplo.
Por isso, esta lista começa com melodias que podem ser adaptadas a instrumentos muito simples e termina com temas que exigem maior extensão ou um xilofone cromático. O objetivo não é tocar imediatamente cada música tal como foi gravada, mas aprender o motivo principal ou uma versão simplificada e avançar a partir daí.
Escolhemos melodias tradicionais, música clássica, rock e cinema para que não fiquem limitados às habituais canções infantis.
Índice
Antes da lista: que xilofone usar?
Para aprender as primeiras melodias, não precisam necessariamente de um xilofone com uma grande extensão. Um modelo diatónico já permite tocar muitas músicas tradicionais e exercícios de iniciação, desde que a versão escolhida caiba nas notas disponíveis.
Os xilofones de iniciação também têm a vantagem de apresentarem as notas numa disposição fácil de perceber. Alguns modelos usam cores diferentes nas lâminas, o que pode ajudar os alunos mais novos a memorizar padrões e a seguir tutoriais visuais. O importante é não depender apenas das cores: à medida que forem evoluindo, tentem associar cada posição à nota correspondente.
Um xilofone cromático torna-se mais interessante quando querem tocar melodias com sustenidos e bemóis ou quando precisam de maior liberdade para mudar de tonalidade. É também a escolha mais adequada para repertório mais exigente e para uma aprendizagem que vá além da iniciação.
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Xilofone Goldon 11205 Si a Sol Colorido com Batentes
O que torna uma música fácil no xilofone?
Uma música fácil para começar no xilofone não tem de ser uma música infantil. O que interessa é a forma como a melodia está construída. Frases curtas, poucas notas, repetições frequentes e movimentos entre lâminas próximas fazem com que a peça seja mais acessível.
Também ajuda escolher músicas que conhecem bem. Quando conseguem cantar a melodia mentalmente (ou em voz alta, não é preciso serem tímidos), é mais fácil perceber se tocaram uma nota errada e antecipar o que vem a seguir. É uma vantagem importante quando ainda estão a aprender a orientar-se visualmente no instrumento.
O ritmo é também muito importante. Uma melodia com notas simples pode tornar-se difícil se tiver mudanças rápidas ou pausas irregulares. No início, vale mais tocar lentamente e manter um pulso estável do que tentar acompanhar a velocidade do tema original.
Por fim, tenham atenção à extensão. Um tutorial pode parecer fácil, mas pode usar uma nota que o vosso xilofone não tem. Antes de começarem, observem todo o vídeo e confirmem se conseguem reproduzir as notas necessárias no vosso instrumento.
10 músicas fáceis para tocar no xilofone
1. Twinkle, Twinkle, Little Star
É uma das melodias mais conhecidas e usadas para aprender a tocar música, especialmente popular entre crianças mais jovens. A estrutura é repetitiva, o ritmo é regular e a maior parte da música pode ser memorizada rapidamente.
Apesar de ser muito simples, já obriga a fazer alguns saltos entre lâminas. É precisamente isso que a torna útil: aprendam a preparar o movimento da baqueta antes de tocar a nota seguinte, em vez de procurarem cada lâmina apenas depois de terminarem a anterior.
Experimentem primeiro a frase inicial sem acompanhamento. Quando conseguirem tocá-la sem hesitar, acrescentem a segunda frase. Depois, tentem tocar a música inteira sem olhar para o vídeo.
2. Ode à Alegria, Beethoven
O tema da “Ode à Alegria”, da Nona Sinfonia de Beethoven, adapta-se muito bem ao xilofone porque a melodia principal se desloca sobretudo entre notas próximas. Há poucas mudanças bruscas de posição e o ritmo é fácil de reconhecer.
É uma boa música para começar a trabalhar a continuidade da frase. Em vez de pensarem em cada nota de forma isolada, procurem ouvir mentalmente o desenho da melodia. Isso ajuda a preparar a mão para a lâmina seguinte e torna a execução mais fluida.
Quando já souberem as notas, experimentem alternar as duas mãos de forma regular. Não existe vantagem em tocar tudo com a mão dominante se isso vos obrigar a fazer movimentos maiores e menos controlados.
3. Parabéns a Você
Esta é aquela música que toda a gente conhece e já cantou pelo menos uma vez na vida, o que faz dela um excelente exercício de ouvido. Mesmo antes de decorarem onde devem tocar as notas no instrumento, já sabem como a melodia deve soar e conseguem identificar rapidamente quando tocam a nota ao lado.
A dificuldade aumenta um pouco em relação aos dois temas anteriores porque aparecem saltos maiores e a frase sobe para um registo mais agudo. Não tentem fazer esses movimentos à pressa. Preparem a baqueta e olhem para a lâmina de destino antes de a tocar.
É também uma boa música para praticar sem apoio visual. Depois de aprenderem a versão do vídeo, fechem-no e tentem reconstruir a melodia de memória. Se se perderem, voltem apenas à frase onde surgiu a dúvida.
4. Frère Jacques
“Frère Jacques” é uma melodia tradicional francesa com frases curtas e muita repetição. Pode parecer demasiado elementar para alguns músicos, mas é um exercício muito útil para trabalhar regularidade e memória.
A repetição permite concentrar a atenção na técnica. Tentem tocar no centro de cada lâmina e manter uma altura semelhante entre as baquetas. Se uma frase soar diferente quando é repetida, observem se estão a variar demasiado a força ou o ponto onde atingem a lâmina.
Também podem usar a estrutura em cânone da música como exercício de conjunto. Depois de dominarem a melodia, experimentem tocá-la com outra pessoa a começar alguns compassos depois. É uma forma simples de treinar concentração e independência.
5. When the Saints Go Marching In
“When the Saints Go Marching In” leva-nos para um repertório diferente. É um tema tradicional associado ao jazz de Nova Orleães e tornou-se conhecido mundialmente através de intérpretes como Louis Armstrong.
A melodia principal pode ser reduzida a poucas notas, o que a torna muito acessível para principiantes. O interesse está sobretudo no ritmo e na forma como as pequenas frases ganham balanço quando são tocadas com segurança.
Depois de aprenderem as notas, evitem tocar tudo de forma demasiado mecânica. Experimentem acentuar ligeiramente alguns ataques e respeitar as pausas. Mesmo numa versão simples, o fraseado faz diferença.
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6. Amazing Grace
Vamos abrandar o andamento. Aqui, o objetivo não é apenas acertar nas notas, mas conseguir que uma melodia lenta mantenha continuidade e intenção.
Quando há mais espaço entre os ataques, qualquer irregularidade fica mais exposta. Tentem manter um pulso interno estável e não antecipem as notas apenas porque já sabem quais são. Contar mentalmente pode ajudar.
O vídeo divide a música em partes, o que é útil para estudar sem tentar memorizar tudo de uma vez. Aprendam uma frase, repitam-na algumas vezes e só depois juntem a seguinte. No final, toquem a música completa sem parar sempre que surge um pequeno erro.
Esta metodologia aplica-se a músicas com estruturas mais longas, com pequenas variações entre elas, é por isso que a Amazing Grace continua a ser um tema de referência neste tipo de listas.
7. Jingle Bells
“Jingle Bells” é uma escolha útil para praticar ritmo e controlo no xilofone. O refrão é imediatamente reconhecível e começa com várias notas repetidas, o que permite concentrar a atenção na regularidade dos ataques antes de acrescentar mais movimento à melodia.
Comecem pelo refrão e trabalhem primeiro a sequência de notas repetidas. Tentem manter o mesmo intervalo de tempo entre cada ataque e evitem acelerar à medida que a frase avança. Depois, acrescentem as notas seguintes e juntem as pequenas frases progressivamente.
Quando conseguirem tocar o estribilho sem hesitações, experimentem a melodia completa. A repetição torna a música fácil de memorizar, mas também revela rapidamente qualquer irregularidade no ritmo, por isso mantenham um andamento confortável antes de aumentarem a velocidade. E, se foram dos primeiros a ler este artigo, têm muito tempo até ao Natal para terem este tema na ponta das baquetas.
8. Smoke on the Water, Deep Purple
O riff de “Smoke on the Water” é um dos mais reconhecíveis do rock. Foi tão popular durante décadas que se tornou num “proibido” de tocar em lojas de música. Porquê? Na guitarra é muitas vezes uma das primeiras frases que os principiantes aprendem, é um clássico de rock cheio de energia que dá gosto de tocar, e os guitarristas principiantes adoravam dar cabo do riff enquanto experimentavam guitarras nas lojas.
Mas é fácil perceber o apelo do motivo principal: são poucas notas, organizadas num padrão rítmico fácil de memorizar.
A versão completa da música não é necessária. Aqui o riff é o foco: toquem-no muito devagar e prestem atenção às distâncias entre as lâminas. Dependendo da transposição usada pelo tutorial e das notas disponíveis no vosso instrumento, podem precisar de um xilofone cromático ou de adaptar o motivo.
Este é também um bom exercício para perceber que uma frase com poucas notas não é automaticamente fácil. O ritmo tem de ficar certo. Se os ataques não estiverem bem espaçados, o riff deixa rapidamente de soar como o original.
E podem sempre tocar o riff no meio de outros temas por brincadeira (ou quando estiverem a experimentar o vosso futuro xilofone).
Xilofone Honsuy 49620 Alto Cromático Dó a Lá
9. We Will Rock You, Queen
O padrão rítmico de duas batidas seguidas de uma palma fez desta música um clássico intemporal. É basicamente duas vezes bombo e uma vez tarola, que se faz com o corpo. Mas a linha vocal também pode ser transformada numa melodia para xilofone e dá um exercício interessante para quem já domina músicas mais lineares.
Comecem por marcar o pulso sem tocar. Depois, juntem a melodia e tentem manter a mesma sensação rítmica. Se tiverem alguém a acompanhar-vos, uma pessoa pode fazer o padrão de percussão enquanto outra toca a linha no xilofone.
É uma forma simples de perceber a relação entre ritmo e melodia. O xilofone não tem de tocar constantemente: deixar espaço para o padrão rítmico ajuda a manter o carácter da música e torna a execução mais clara.
10. Star Wars Main Theme, John Williams
Terminamos com um tema que já está assim um nível acima. A música principal de “Star Wars”, composta por John Williams, é imediatamente reconhecível, mas exige maior extensão, intervalos mais largos e, em algumas versões, notas alteradas.
Isso significa que nem todos os xilofones de iniciação conseguem tocar o arranjo completo. Num modelo diatónico podem aprender apenas as frases que usam as notas disponíveis ou procurar uma transposição adequada. Num xilofone cromático têm muito mais liberdade para seguir o tutorial.
Comecem pelo motivo inicial e trabalhem os saltos lentamente. Aqui é especialmente importante olhar para a próxima lâmina antes de mover a baqueta. Quando a mão sabe para onde vai, o movimento torna-se muito mais seguro.
Não encarem este tema como uma prova de velocidade. Mesmo tocado devagar, é um ótimo exercício de coordenação e leitura espacial do instrumento. Se conseguirem tocar o motivo principal com segurança, já deram um salto considerável em relação às primeiras músicas desta lista.
Xilofone Honsuy 49630 Soprano Cromático Dó a Fá
Como estudar estas músicas no xilofone
A melhor forma de aprender qualquer uma destas músicas é dividi-la em frases curtas. Vejam primeiro o vídeo completo para perceberem a estrutura e confirmarem se o vosso instrumento tem as notas necessárias. Depois regressem ao início e trabalhem apenas alguns segundos de cada vez.
Comecem num andamento em que consigam acertar nas lâminas sem hesitação. Se precisam de parar constantemente para procurar a nota seguinte, estão a tocar depressa demais. A velocidade deve aumentar apenas quando o movimento já está memorizado.
Usem as duas mãos. Mesmo em melodias simples, a alternância ajuda a reduzir deslocações e prepara-vos para repertório mais exigente. Não é necessário alternar direita-esquerda de forma rígida em todas as situações, mas convém evitar que uma única mão faça todo o trabalho.
Prestem atenção ao ponto de ataque. As lâminas devem ser percutidas de forma consistente, normalmente na zona central ou numa zona que permita boa ressonância sem atingir os apoios. Evitem prender a baqueta sobre a lâmina depois do ataque: deixem-na recuperar para que o som possa desenvolver-se.
Também podem praticar sem o vídeo. Cantem ou assobiem a frase e tentem encontrá-la no instrumento. Este exercício obriga-vos a relacionar aquilo que ouvem com a posição das notas e reduz a dependência de tutoriais visuais.
Por fim, gravem-se de vez em quando. Ao tocar, a atenção está dividida entre notas, ritmo, baquetas e posição. Numa gravação conseguem ouvir com mais distância se o andamento oscila ou se algumas notas estão demasiado fortes.
Xilofone diatónico ou cromático: qual escolher?
Um xilofone diatónico é suficiente para muitas das primeiras músicas desta lista. Se o objetivo é iniciação musical, trabalho em sala de aula ou aprendizagem de melodias simples em tonalidades compatíveis com o instrumento, não precisam de começar por um modelo cromático.
O limite aparece quando a música inclui sustenidos, bemóis ou uma extensão que ultrapassa as notas disponíveis. Nesses casos, têm três opções: transpor a melodia, simplificar algumas passagens ou usar um xilofone cromático.
Um modelo cromático aproxima a disposição do instrumento da lógica de um teclado, acrescentando as notas intermédias necessárias para tocar em mais tonalidades. Para repertório de cinema, música clássica, rock e arranjos mais completos, essa flexibilidade faz diferença.
Antes de escolherem, pensem no uso. Para uma criança a começar, um instrumento diatónico robusto e fácil de ler pode ser mais útil do que um modelo complexo. Para alunos que já leem música ou querem avançar para repertório mais variado, um cromático oferece maior margem de progressão.
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Notas finais
O xilofone permite começar a tocar melodias reconhecíveis muito cedo, mas também oferece espaço para evoluir. Comecem pelas melodias que conseguem cantar de memória e trabalhem frases pequenas. Toquem devagar, usem as duas mãos e procurem movimentos económicos entre as lâminas. À medida que a orientação no instrumento melhora, podem aumentar o andamento, experimentar repertório com maior extensão e passar de um xilofone diatónico para um cromático quando isso fizer sentido.
O mais importante é escolher músicas que vos apeteça realmente tocar. Também importante é ter um instrumento que não vos distraia do que estão a fazer. O Salão Musical tem xilofones e acessórios, e muitos outros instrumentos para se iniciarem no mundo fantástico da música, sem complicações. Visitem a nossa loja online e escolham o vosso.
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Foto Aarón Blanco Tejedor / Unsplash